Фільм Гамнет розколов критиків: геніальна медитація чи дешева мелодрама.

Емоційна напруга фільму

Як повідомляє Vox: Ліричний та елегійний фільм Hamnet від режисера Хлої Чжао, створений за романом Меггі О'Фаррелл, став фаворитом на Оскар після фестивального релізу. Однак, коли стрічка вийшла в широкий прокат у "День подяки", постало нове запитання: чи є ця історія, побудована навколо трагічної загибелі 11-річного сина Шекспіра та створення Гамлета, зворушливою медитацією на теми горя та мистецтва, що допомагає нам його зрозуміти? Або це просто маніпуляційна вистава?

Емоційний заряд Hamnet викликав у критиків певну недовіру, хоча вони і були зворушені.

“‘Hamnet’ Feels Elemental,” - зазначено в заголовку огляду Джастіна Чанга в New Yorker, “But Is It Just Highly Effective Grief Porn?”

У своєму огляді Чанг зізнається, що дивився фільм з “розпластаними від сліз очима, охопленими такою зливою емоцій, що це одночасно охолоджувало мій скептицизм і відновлювало його.”

Критичні відгуки

У New York Times Аліса Вілкінсон описує Hamnet як “палкий, пронизливий і наповнений емоціями”, проте застерігає: “Ця кількість емоцій може виявитися важкою для сприйняття, і часом Чжао не може або не хоче тримати це під контролем.”

Дивовижні зміни

Шекспір запозичив сюжет для Гамлета з інших джерел, проте зробив одну суттєву зміну. У початковому матеріалі головний герой має потужну причину виглядати божевільним, ховаючись у дворі свого вбивць-унка. Його мотиви абстрактні, що робить його образ складним.

Потужність емоцій

Коли я дивився Hamnet, помітив, як аудиторія гучно ридала у багатьох сценах. Я також відчув емоційне виснаження, ніби пройшов через глибокий катарсис. Проте розмірковував, чи справді те, що я бачив, зворушувало мене комплексно та продуктивно, чи просто грало на моїх найглибших страхах смерті.

Цей парадокс вкорінений в Гамлеті, який порушує питання: як ми впораємось з думками про смерть та чому людство потребує мистецтва?

Архетипічні персонажі

Чудова сила Hamnet полягає в тому, що персонажі сприймаються більше як архетипи, аніж як окремі особистості. Чжао підкреслює баланс між різними полярностями: “Гірка розлука тримає вас у минулому, але час веде вас вперед.”

Персонаж Агнес Гетевей, дружини Шекспіра, символізує жіночу свідомість, яка контрастує з емоційністю чоловіка. Вони представляють різні аспекти життя — природу і місто.

Коли Гамнет помирає в обіймах матері, сцена відкриває справжній масштаб горя, що подається в такій виразній формі, що може хвилювати глядачів.

“Гутар дуже сильно.”

Якщо художні образи недостатньо об’єктивні, відчуття горя можуть здаватись безпосередніми, але це не відволікає від серйозних питань, які піднімають обидва твори.

Втрата і відновлення

У фінальних сценах Hamnet Агнес стикається зі спектаклем Гамлет, відчуваючи спершу обурення, але згодом прокладаючи стежку до зцілення через мистецтво.

За оригінальною ідеєю Чжао, повне відкуплення через втрату Гамнета може статись лише через глибоке занурення Агнес у гру. Це створює момент, коли світ емоцій, горя та мистецтва зливаються, покращуючи загальний досвід.

Врешті-решт, хоча я не можу стверджувати, що Hamnet є великим мистецтвом, його емоційна сила безперечно вражає і не може бути ігнорована.