Фильм Гамнет расколол критиков: гениальная медитация или дешевая мелодрама.
Эмоциональное напряжение фильма
Как сообщает Vox: Лирический и элегийный фильм Hamnet от режиссера Хлои Чжао, созданный по роману Мэгги О'Фаррелл, стал фаворитом на Оскар после фестивального релиза. Однако, когда лента вышла в широкий прокат в 'День благодарения', возник новый вопрос: является ли эта история, построенная вокруг трагической гибели 11-летнего сына Шекспира и создания Гамлета, трогательной медитацией на темы горя и искусства, которое помогает нам его понять? Или это просто манипулятивное шоу?
Эмоциональная нагрузка Hamnet вызвала у критиков определенное недоверие, хотя они и были тронуты.
“‘Hamnet’ Feels Elemental,” - отмечено в заголовке обзора Джастина Чанга в New Yorker, “Но является ли это просто высокоэффективным горестным порно?”
В своем обзоре Чанг признается, что смотрел фильм с “распластанными от слез глазами, охваченными такой зливой эмоций, что это одновременно охлаждало мой скептицизм и восстанавливало его.”
Критические отзывы
В New York Times Алиса Уилкинсон описывает Hamnet как “пылкий, пронзительный и наполненный эмоциями”, тем не менее предостерегает: “Это количество эмоций может оказаться тяжелым для восприятия, и иногда Чжао не может или не хочет держать это под контролем.”
Удивительные изменения
Шекспир заимствовал сюжет для Гамлета из других источников, однако сделал одно существенное изменение. В исходном материале главный герой имеет мощную причину выглядеть сумасшедшим, прячась во дворе своих убийц-унков. Его мотивы абстрактны, что делает его образ сложным.
Сила эмоций
Когда я смотрел Hamnet, заметил, как аудитория громко рыдала в многих сценах. Я также почувствовал эмоциональное истощение, словно прошел через глубокий катарсис. Тем не менее, размышлял, действительно ли то, что я видел, трогало меня комплексно и продуктивно, или просто играло на моих самых глубоких страхах смерти.
Этот парадокс укоренен в Гамлете, который ставит вопрос: как мы справляемся с мыслями о смерти и почему человечество нуждается в искусстве?
Архетипические персонажи
Прекрасная сила Hamnet заключается в том, что персонажи воспринимаются больше как архетипы, нежели как отдельные личности. Чжао подчеркивает баланс между различными полярностями: “Горькая разлука держит вас в прошлом, но время ведет вас вперед.”
Персонаж Агнес Гетевей, жены Шекспира, символизирует женскую сознательность, которая контрастирует с эмоциональностью мужа. Они представляют различные аспекты жизни — природу и город.
Когда Гамнет умирает в объятиях матери, сцена открывает истинный масштаб горя, что подается в такой выразительной форме, что может волновать зрителей.
“Говорит очень сильно.”
Если художественные образы недостаточно объективны, чувство горя может казаться непосредственным, но это не отвлекает от серьезных вопросов, которые поднимают оба произведения.
Утрата и восстановление
В финальных сценах Hamnet Агнес сталкивается со спектаклем Гамлет, испытывая сначала возмущение, но затем прокладывая путь к исцелению через искусство.
По оригинальной идее Чжао, полное искупление через утрату Гамнета может произойти лишь через глубокое погружение Агнес в игру. Это создает момент, когда мир эмоций, горя и искусства сливаются, улучшая общий опыт.
В конечном итоге, хотя я не могу утверждать, что Hamnet является великим искусством, его эмоциональная сила безусловно впечатляет и не может быть проигнорирована.
Читайте также
- Память о герое: в ОНТУ установили мемориальную доску Алексею Вадатурскому
- Какие машины нельзя ставить на стоянку по новым украинским знакам
- Мужчины старше 50 лет не попадают в боевые подразделения: разъяснение военкомата
- Blago представила на форуме игрушку-талисман: вся выручка направляется в Superhumans
- Сотрудники ТЦК теперь могут применять силу и оружие: что изменилось
- Жителям Киева пересчитают январские счета за отопление: сумма компенсаций превысила 720 миллионов

